segunda-feira, 28 de maio de 2012

EXPOSIÇÃO DAS 40 HORAS DE CRIATIVIDADE NA FUNDAÇÃO UNIVERSA



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EXPOSIÇÃO DAS 40 HORAS DE CRIATIVIDADE NA FUNDAÇÃO UNIVERSA
Abertura: 30 de maio 2012 - às 19hs 
Visitação: 31 de maio à 08 de junho 2012
( Segunda a sexta das 9hs às 19hs )
Fundação Universa - Espaço Cultural Banco BVA
SGAN 609 Módulo A - L2 Norte - Asa Norte - Brasília - DF
MAPA: http://g.co/maps/zby28
Artistas participantes:
Bete Ferrarezi
Célia Maldonado
Chico Senna
Diniz Félix
Donatto 
Ferdy Garcês
Fernando Rafael
Jeanne Maz
Luciana Ferreira
Mari Lasta
Marianne Nassuno
Massimo Massaglia
Rodrigo Nardotto
Salete Henkes
Sheila Beatriz
Sheila Tapajós
Sonnia Guerra
Walkíria Borges

Performance:
Lidiane Leão
Carmen San Thiago

twitter.com/lourencodebem

Fotos das 40 
HORAS DE CRIATIVIDADE


PROJETO 40 HORAS DE CRIATIVIDADE

terça-feira, 15 de maio de 2012

40 HORAS DE CRIATIVIDADE - Atelier Lourenço de Bem




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PROJETO 40 HORAS DE CRIATIVIDADE

O Projeto 40 HORAS DE CRIATIVIDADE, que propõe uma total e intensa vivência artística, convida pesquisadores, oficineiros, críticos, galeristas, público em geral e insistentes trabalhadores da arte contemporânea, a participarem desse evento cujas atividades ocorrerão nos dias 18, 19 e 20 de maio de 2012, no Atelier Lourenço de Bem. 

Iniciativa organizada pelo Atelier Lourenço de Bem tem por objetivo fomentar reflexões, impulsionar a criação e circulação da arte, além de configurar importante ato de experimentação. 

Aberto ao público em geral, este poderá conferir todo o processo de criação dos artistas, bem como assistir a apresentações de convidados especiais.  O resultado das obras realizadas durante esses três dias de intenso trabalho, serão expostas no Espaço Cultural Banco BVA da Fundação Universa, no período de 30 de maio a 8 de junho.

Artistas, pintores, escultores, músicos, poetas, performáticos e demais interessados em participar devem se inscrever pelos telefones:
(61) 3409-1453 / 9995-8818 

Taxa de inscrição para os artistas: R$ 50,00 por dia e livre para os visitantes.      
twitter.com/lourencodebem


Serviço:

40 HORAS DE CRIATIVIDADE NO ATELIER LOURENÇO DE BEM

Sexta 18 - Sábado 19 - Domingo 20 de Maio de 2012 das 8,30 às 20,00hs. 
Atelier Lourenço de Bem
SMLN MI 8, conjunto 02, casa 18-B – Setor de Mansões Lago Norte - Entrada pela área verde

EXPOSIÇÃO DAS 40 HORAS DE CRIATIVIDADE NA FUNDAÇÃO UNIVERSA
Abertura: 30 de maio 2012 - às 19hs 
Visitação: 31 de maio à 08 de junho 2012
( Segunda a sexta das 9hs às 19hs )
Fundação Universa - Espaço Cultural Banco BVA
SGAN 609 Módulo A - L2 Norte - Asa Norte - Brasília - DF

segunda-feira, 14 de maio de 2012

40 HORAS DE CRIATIVIDADE 2012



PROJETO 40 HORAS DE CRIATIVIDADE

O Projeto 40 HORAS DE CRIATIVIDADE, que propõe uma total e intensa vivência artística, convida pesquisadores, oficineiros, críticos, galeristas, público em geral e insistentes trabalhadores da arte contemporânea, a participarem desse evento cujas atividades ocorrerão nos dias 18, 19 e 20 de maio de 2012, no Atelier Lourenço de Bem.

Iniciativa organizada pelo Atelier Lourenço de Bem tem por objetivo fomentar reflexões, impulsionar a criação e circulação da arte, além de configurar importante ato de experimentação.

Aberto ao público em geral, este poderá conferir todo o processo de criação dos artistas, bem como assistir a apresentações de convidados especiais.  O resultado das obras realizadas durante esses três dias de intenso trabalho, serão expostas no Espaço Cultural Banco BVA da Fundação Universa, no período de 30 de maio a 8 de junho.

Artistas, pintores, escultores, músicos, poetas, performáticos e demais interessados em participar devem se inscrever pelos telefones:
(61) 3409-1453 / 9995-8818


Taxa de inscrição para os artistas: R$ 50,00 por dia e livre para os visitantes.     

Atelier Lourenço De Bem - Sexta 18 - Sábado 19 - Domingo 20, das  8,30 às 20,00hs.
Endereço: SMLN MI 8, conjunto 02, casa 18-B – Entrada pela área verde


EXPOSIÇÃO DAS 40 HORAS DE CRIATIVIDADE NA FUNDAÇÃO UNIVERSA
Abertura: 30 de maio 2012 - às 19hs
Visitação: 31 de maio à 08 de junho 2012
( Segunda a sexta das 9hs às 19hs )

Fundação Universa - Espaço Cultural Banco BVA
SGAN 609 Módulo A - L2 Norte - Asa Norte - Brasília - DF
MAPA:
http://g.co/maps/zby28

terça-feira, 24 de abril de 2012

DA SUPER ARTISTA LILIA DINIZ================================================================================== ====================================================================================== Queridos boa noite! Após alguns dias afastada do fazer artístico volto com muita alegria para as rodas de poesia e para os palcos. Quero voltar celebrando e partilhando com vocês mais um livro de poesias colhidas em dias e noites de sonhares. Sertanejares é resultado de alguns anos de escrita e só foi possível graças ao Edital Universal de Apoio à Cultura Maranhense e ao apoio da minha família que muito se envolveu na feitura do mesmo. Aproveito para compartilhar com vocês uma matéria, feita no maranhão, a respeito do livro Sertanejares. Durante os próximos dias faremos alguns lançamentos para que possamos trocar impressões, poesias, canções e boas vibrações entre amigos e os amigos dos amigos. Obrigada a todos aqueles e aquelas que contribuiram e que possamos comemorar juntos e juntas! VIVA A POESIA! VIVA A ARTE! VIVA A CULTURA BRASILEIRA! http://www.youtube.com/watch?v=hqxkRrQEEbY Agenda Sertanejares v Nosso Sarau dia 25/04 - a partir das 19h30 - SHIN QI 02 Cj. 13 cs 10 - Lago Norte v Casa do Cantador dia 27/04 - às 20hs Projeto “SEXTA DO REPENTE - Edição 2012 – QNN 23 AE G – Ceilândia Sul-3378-4891 v Sarau da Tribo das Artes – dia 08/05 - às 20h -Praça da CNF – Karecas Bar v Museu Histórico de Planaltina – dia 10/05 - às 19h - Praça Salviano Guimarães, nº 24 – Setor Tradicional. Planaltina-DF. v Café com Letras – Dia 11/05 - a partir das 19h - 203 Sul, Bloco C – Loja 19 – Asa Sul, Brasília/DF

segunda-feira, 19 de março de 2012

Exposição Nando Negreiros Dia 25 de março de 2012, MI 8 conjunto 02, casa 18 B, Atelier Lourenço de Bem. Contato: Atelier Lourenço de Bem: 061 34091453 061 34091453 e Nando Negreiros: 061 96315995 – 061 82294683. Convido a todos para mais uma exposição do artista Plástico NandoNegreiros (Fernando Negreiros Janot). Essa exposição é uma espécie de retrospectiva com obras que fazem parte de diversas fases de sua produção durante esses últimos 15 anos. O evento marca o retorno desse profissional brasiliense que se afastou, por aproximadamente 5 anos, de suas atividades artísticas, e passou a trabalhar apenas como profissional da Psicologia. Será uma mostra de grande importância em sua carreira artística. Esperamos você nesse grande evento, que funciona também como um presente de aniversário para o artista plástico Lourenço de Bem, um dos mais importantes artistas do contexto cultural brasiliense, nesse espaço que foi (juntamente com a UNB) palco de surgimento da grande maioria dos artistas plásticos de Brasília, e hoje conta com uma importante galeria. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Texto de Fernando Negreiros Janot sobre a Exposição NandoNegreiros Uma espécie de retrospectiva que anuncia o retorno das atividades de um artista brasiliense de reconhecido valor na produção de objetos de arte, esculturas e pinturas. Nessa exposição será apresentada uma pequena parte de suas antigas obras. Apenas um pequeno conjunto de trabalhos de épocas e fases anteriores, que ainda estão em posse do artista ou de alguns de seus amigos próximos. Além disso, o espectador vai se deparar com obras mais atuais, dentre as quais se encontra reciclagens de alguns seus próprios trabalhos, através da utilização de um novo figurino para a reapresentação de seu antigo tema de produção artística: a reciclagem. Conceito que além de traduzir o seu fazer artístico e classificar o conjunto das técnicas que utiliza na elaboração de seus trabalhos, passa a funcionar como referencia a seu estilo. Assim na obra de Nando Negreiros acaba-se por jogar com os conceitos de técnica e estilo de maneira a atribuir o sentido de estilo a o que antes se prestava a significar apenas um mero conjunto de técnicas. Com isso percebe-se a elaboração de um belo movimento de reorganização, manipulação e re-arranjo de conceitos e criação de novos sentidos, outra característica central no fazer artístico do Nando Negreiros. Talvez possamos entender essa exposição como o resultado de uma lapidação, evolução, ou amadurecimento de um estilo. Mas também como a demonstração de uma reciclagem, tanto da obra e do estilo do artista, como a reciclagem da pessoa que é o artista. (Ass.Nando Negreiros). ------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Texto de Simona Vermeire sobre a obra de Nando Negreiros. A colisão emocional com os objetos, produz obras de arte… Esta seria uma primeira impressão de uma qualquer sensibilidade estética genuína confrontada com a exposição do artista Fernando Negreiros Janot. O “passeio” lúdico e inteletual entre vários ready-made reciclados sensorialmente através de vários contextos emocionais projetados pelo olhar do público, propõe um desafio em penetrar a “marginalidade” da matéria, a subjetividade dos objetos. A técnica de bricolage torna-se um poiesis da hibridação do material plástico compósita (papel, têxteis, adesivo, agua, tinta de vinil, tinta asfáltica, tinta óleo, vidro, metal, madeira e fogo) que siga uma atitude estética claramente definida pelo artista: criar à partir de qualquer elemento da realidade que transparece pelo próprio corpo num esforço fenomenológico contínuo. A arte seria então um resultado deste passeio exuberante numa realidade “reescrita” pela sensorialidade, um spaziergangwissenchaaft (termo alemão para a ciência do passeio), reciclando visões ontológicas, alternativas e virtualidades dos objetos no plano imanente e estético. O horizonte emocional medíocre configurado pela veiculação abusiva dos arte factes no pós-moderno ambiciona o artista Fernando Negreiros na criação de “mascaras mortuárias” para esta realidade do indistinto ontológico, de faustiana alternância entre ser e não-ser. A mascara de papel-maché envolvendo garrafas, seria um embrulho inteletual para a transparência dos sentidos estéticos, das interpretações superficiais veiculadas fora de qualquer tocque emocional. O vidro, uma matéria sólida amórfica, redefine a sua essência através da cromática refinada com técnicas onde se utiliza o fogo: a transição do líquido para sólido reescreve o processo entrópico do ato criativo. O vidro torna-se a lente otica do artista que “eviscera” um possível espectador, refletindo dramáticas metamorfoses oníricas de uma psique dissonante. O contemplar no vazio destas garrafas “embrulhadas” em materialidade torna-se um “stress” gravitacional, impedindo o olhar de levitar através das transparências. As garrafas transformam-se desta maneira em “garras” do olhar e do espírito, tomando formas ilusórias de telescópios invasivos na mente fascinada do qualquer Narcis reinventando no vortex do seu reflexo: as formas helicoidais do papel maché “acumulam”, num movimento infinito, corpos abandonados durante o ato estético espontâneo. A geometria ótica do vidro, surpreendida em refletir e refratar a luz, reinterpreta uma geometria espiritual do exercício artístico, seguindo uma partitura hierofanica do objeto simples e usual (a garrafa) que se torna o recipiente do sagrado. Uma camada suave de matéria, a massa de papel maché, envolve como um útero uma transparência frágil, uma moldura materna que transfigura a garrafa, numa fonte inesgotável de interpretações psicanalíticas, entre revelar e camuflar, entre construir e desconstruir falsas alternativas em busca da própria identidade: “Minha transparêncidade enfoca a dramaticidade dos pregos que me suportam”, disse o artista num esforço paralelo de escrita ao ato de plasticizar o próprio ser. (Ass.Simona Vermeire, 14 de março de 2012). ------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Link para álbum de fotos no picasa https://picasaweb.google.com/102334688264013228680/ExposicaoNANDONEGREIROS2012?authuser=0&feat=directlink Link para álbum de fotos no picasa https://picasaweb.google.com/102334688264013228680/ExposicaoNANDONEGREIROS2012?authuser=0&feat=directlink -------------------------------------------------------------------------------------------------------------



Exposição Nando Negreiros

Dia 25 de março de 2012, MI 8 conjunto 02, casa 18 B, Atelier Lourenço de Bem. 
Contato: Atelier Lourenço de Bem: 061 34091453 begin_of_the_skype_highlighting            061 34091453      end_of_the_skype_highlighting  061 34091453 begin_of_the_skype_highlighting            061 34091453      end_of_the_skype_highlighting e Nando Negreiros: 061 96315995 – 061 82294683.

Convido a todos para mais uma exposição do artista Plástico NandoNegreiros (Fernando Negreiros Janot).
Essa exposição é uma espécie de retrospectiva com obras que fazem parte de diversas fases de sua produção durante esses últimos 15 anos.
O evento marca o retorno desse profissional brasiliense que se afastou, por aproximadamente 5 anos, de suas atividades artísticas, e passou a trabalhar apenas como profissional da Psicologia. Será uma mostra de grande importância em sua carreira artística.
Esperamos você nesse grande evento, que funciona também como um presente de aniversário para o artista plástico Lourenço de Bem, um dos mais importantes artistas do contexto cultural brasiliense, nesse espaço que foi (juntamente com a UNB) palco de surgimento da grande maioria dos artistas plásticos de Brasília, e hoje conta com uma importante galeria.

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Texto de Fernando Negreiros Janot sobre a Exposição NandoNegreiros

Uma espécie de retrospectiva que anuncia o retorno das atividades de um artista brasiliense de reconhecido valor na produção de objetos de arte, esculturas e pinturas. Nessa exposição será apresentada uma pequena parte de suas antigas obras. Apenas um pequeno conjunto de trabalhos de épocas e fases anteriores, que ainda estão em posse do artista ou de alguns de seus amigos próximos. Além disso, o espectador vai se deparar com obras mais atuais, dentre as quais se encontra reciclagens de alguns seus próprios trabalhos, através da utilização de um novo figurino para a reapresentação de seu antigo tema de produção artística: a reciclagem. Conceito que além de traduzir o seu fazer artístico e classificar o conjunto das técnicas que utiliza na elaboração de seus trabalhos, passa a funcionar como referencia a seu estilo.
 Assim na obra de Nando Negreiros acaba-se por jogar com os conceitos de técnica e estilo de maneira a atribuir o sentido de estilo a o que antes se prestava a significar apenas um mero conjunto de técnicas. Com isso percebe-se a elaboração de um belo movimento de reorganização, manipulação e re-arranjo de conceitos e criação de novos sentidos, outra característica central no fazer artístico do Nando Negreiros. Talvez possamos entender essa exposição como o resultado de uma lapidação, evolução, ou amadurecimento de um estilo. Mas também como a demonstração de uma reciclagem, tanto da obra e do estilo do artista, como a reciclagem da pessoa que é o artista.
                                                                                                                                (Ass.Nando Negreiros).
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Texto de Simona Vermeire sobre a obra de Nando Negreiros.

A colisão emocional com os objetos, produz obras de arte… Esta seria uma primeira impressão de uma qualquer sensibilidade estética genuína confrontada com a exposição do artista Fernando Negreiros Janot. O “passeio” lúdico e inteletual entre vários ready-made reciclados sensorialmente através de vários contextos emocionais projetados pelo olhar do público, propõe um desafio em penetrar a “marginalidade” da matéria, a subjetividade dos objetos. A técnica de bricolage torna-se um poiesis da hibridação do material plástico compósita (papel, têxteis, adesivo, agua, tinta de vinil, tinta asfáltica, tinta óleo, vidro, metal, madeira e fogo) que siga uma atitude estética claramente definida pelo artista: criar à partir de qualquer elemento da realidade que transparece pelo próprio corpo num esforço fenomenológico contínuo. A arte seria então um resultado deste passeio exuberante numa realidade “reescrita” pela sensorialidade, um spaziergangwissenchaaft (termo alemão para a ciência do passeio), reciclando visões ontológicas, alternativas e virtualidades dos objetos no plano imanente e estético. O horizonte emocional medíocre configurado pela veiculação abusiva dos arte factes no pós-moderno ambiciona o artista Fernando Negreiros na criação de “mascaras mortuárias” para esta realidade do indistinto ontológico, de faustiana alternância entre ser e não-ser. A mascara de papel-maché envolvendo garrafas, seria um embrulho inteletual para a transparência dos sentidos estéticos, das interpretações superficiais veiculadas fora de qualquer tocque emocional. O vidro, uma matéria sólida amórfica, redefine a sua essência através da cromática refinada com técnicas onde se utiliza o fogo: a transição do líquido para sólido reescreve o processo entrópico do ato criativo. O vidro torna-se a lente otica do artista que “eviscera” um possível espectador, refletindo dramáticas metamorfoses oníricas de uma psique dissonante. O contemplar no vazio destas garrafas “embrulhadas” em materialidade torna-se um “stress” gravitacional, impedindo o olhar de levitar através das transparências. As garrafas transformam-se desta maneira em “garras” do olhar e do espírito, tomando formas ilusórias de telescópios invasivos na mente fascinada do qualquer Narcis reinventando no vortex do seu reflexo: as formas helicoidais do papel maché “acumulam”, num movimento infinito, corpos abandonados durante o ato estético espontâneo. A geometria ótica do vidro, surpreendida em refletir e refratar a luz, reinterpreta uma geometria espiritual do exercício artístico, seguindo uma partitura hierofanica do objeto simples e usual (a garrafa) que se torna o recipiente do sagrado. Uma camada suave de matéria, a massa de papel maché, envolve como um útero uma transparência frágil, uma moldura materna que transfigura a garrafa, numa fonte inesgotável de interpretações psicanalíticas, entre revelar e camuflar, entre construir e desconstruir falsas alternativas em busca da própria identidade: “Minha transparêncidade enfoca a dramaticidade dos pregos que me suportam”, disse o artista num esforço paralelo de escrita ao ato de plasticizar o próprio ser.

                                                                                            (Ass.Simona Vermeire, 14 de março de 2012).

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terça-feira, 6 de março de 2012

Exposição Nando Negreiros





Exposição Nando Negreiros

Dia 25 de março de 2012, 
MI 8 conjunto 02, casa 18 B, Atelier Lourenço de Bem.

Essa exposição é uma espécie de retrospectiva anunciando o retorno das atividades desse artista brasiliense de reconhecido valor na produção de objetos de arte, esculturas e pinturas. Nela será apresentada uma pequena parte de suas antigas obras. Um conjunto de trabalhos de épocas e fases anteriores, que ainda estão em posse do artista ou de alguns de seus amigos próximos.

O espectador vai se deparar com obras mais atuais, dentre as quais se encontram reciclagens de alguns seus próprios trabalhos, através da utilização de um novo figurino para a reapresentação de seu antigo tema de produção artística: a reciclagem. Conceito que além de traduzir o seu fazer artístico e classificar o conjunto das técnicas que utiliza na elaboração de seus trabalhos, passa a funcionar como referencia a seu estilo.

Assim na obra de Nando Negreiros joga-se com os conceitos de técnica e estilo de maneira a atribuir o sentido de estilo a o que antes se prestava a significar apenas um mero conjunto de técnicas. Com isso percebe-se a elaboração de um belo movimento de reorganização, manipulação e re-arranjo de conceitos e criação de novos sentidos; outra característica central no fazer artístico do Nando Negreiros.

Talvez possamos entender essa exposição como o resultado de uma lapidação, evolução, ou amadurecimento de um estilo. E também como a demonstração de uma reciclagem, tanto da obra e do estilo do artista, como a reciclagem da pessoa que é o artista (Nando Negreiros).

Telefones Para contato:
Atelier Lourenço de Bem: 061 34091453; e Nando Negreiros: 061 96315995 – 061 82294683

Blogs dessa exposição:
http://nandonegreiros2012.blogspot.com/

Link para álbum de fotos no picasa:
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